【看电影】蓝风筝
1978年，出生于电影世家的田壮壮进入北京电影学院导演系学习。他的同学有导演系的陈凯歌，摄影系的张艺谋，顾长卫。这一批人后来成为第五代导演的领军人物。
1979年，受好友英达和他的父亲英若诚的影响，姜文爱上了表演。这一年他报考北京电影学院未被录取，第二年他考入了中央戏剧学院。
1980年，没考上大学的王朔从军队复原，在北京的一家药店卖药，每天靠着伶牙俐齿赚同事小姑娘们的瓜子零食吃。后来王朔靠写作出名，全中国除了琼瑶就属他卖的书最多。他的小说大多数以小时候生活的军队大院为背景。同一年，王朔的发小叶京考上了大学，但是第二年自动退学。
1982年，从北京电影学院毕业的张军钊，张艺谋、肖风，何群被分配到了偏僻的广西电影制片厂。经过他们的努力，终于在第二年争取到了独立拍片的权力。1983年，他们四个人合作的《一个和八个》一鸣惊人，成为第五代导演的开山之作。
1984年，陈凯歌导演了《黄土地》。
1985年，娄烨进入北京电影学院学习，他在毕业前夕，经历了天安门的那个风波。
1985年，田壮壮导演了《盗马贼》。那以后他拍了几部赚钱的商业片，其中有风靡一时的《摇滚青年》。
1987年，张艺谋导演了《红高粱》。
1990年，田壮壮因导演《大太监李莲英》和姜文合作，受到了姜文那种“认真劲”的感染。他们花了一年的时间研究清史，走访了最后一位太监。那部电影虽然在艺术上并不成功，但是田壮壮从此下定决心，不再拍任何自己不想拍的东西。
1992年，田壮壮开始构思《蓝风筝》的剧本。他在北京四合院里长大，希望能拍一拍自己从小看到的故事。那时候一位电影前辈曾经忠告他，建国以后的十七年不能拍。其实，建国以后的29年都不能拍。
1993年，《蓝风筝》送审不通过，被田壮壮私自拿到了东京电影节，电影拿到了最佳电影和最佳女演员大奖。但是田壮壮的这一行为导致中国官方代表团从东京电影节集体退出，此后田壮壮8年不能拍电影。
1993年，陈凯歌的《霸王别姬》得到金棕榈奖。
1994年，张艺谋导演了《活着》，电影至今不能在中国大陆上映。《霸王别姬》，《活着》，和《蓝风筝》，被称为第五代导演的最高峰，三部电影的题材，或 多或少，都以中国49年到78年那一段历史作为背景。此后，第五代导演开始沉寂，田壮壮不能拍电影，只好帮别人监制，2001年重新执导，虽然还保持着珍 贵的第五代导演的艺术情怀，但是已不见第五代导演的功力；张艺谋不再涉及政治题材，改拍《英雄》《奥运会开幕式》等商业大片；陈凯歌一直无法超越自己， 《无极》，《梅兰芳》都无法和《霸王别姬》相比。
1994年，同样在军队大院长大的姜文，根据王朔的《动物凶猛》改编了电影《阳光灿烂的日子》，从演员转当导演。他的第二部电影《鬼子来了》，同样获得好 评，但是电影至今不能在国内上映。姜文只好走入另外一个极致，《太阳照常升起》拍得漂亮但是不知所云，里面充满隐喻和暗示，直指1966到76年那个年 代。电影顺利通过审查，但是大部分人都看不懂。
2005年，已经和王朔闹翻了的叶京，对童年时候的北京和军队大院生活念念不忘，自作主张拿了王朔的小说《玩的就是心跳》改写剧本，第二年拍出了电视剧 《与青春有关的日子》。（这是一部只有北京人北方人经历过70年代并且不在乎拖沓无比的电视剧情节的人才喜欢看的片子，不喜欢看后果自负。）
2006年，被称为第六代导演的娄烨决定拍一部反映他自己大学生活时代的电影。因为那个时代不可避免的要接触到1989年，他决定在剧本和拍摄上不考虑任 何外在因素的限制。电影里郝蕾在大学生宿舍里大量的做爱，在坐着卡车去广场的路上，背景音乐是《恋爱的犀牛》的插曲《氧气》，一首关于高潮的歌。《颐和 园》在戛纳电影节没有得到任何奖项，娄烨同样因为私自送片参展，五年内禁止拍片。中国国内的禁片，以前虽然不能在影院正式上映，但是在网上总可以找到介绍 和评论。但是《颐和园》已经现在已经被全面封杀，在豆瓣上都不见踪影。
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1953年，斯大林逝世。铁头的父母林大龙和陈树娟结婚，他们在婚礼上唱了《在祖国和平的土地上》。那时候的他们和所有人一样，对新中国和社会主义建设，充满希望。第二年，铁头出生。
1956年，中国完成了对私营工商业的改造。蓝太太的店铺被合并，她的房东们也被减了房租。
1957年，中共开始整风运动，欢迎党外人士和知识分子，群众“百花齐放，百家争鸣”，提出意见，帮助共产党整风。但是这一运动很快演变成了“引蛇出 洞”，提意见的人成了反党反社会主义分子，整风变成了反右进而扩大化，很多单位按百分比指定右派。铁头的爸爸因为去了一趟厕所，被指定成右派，送到外地去 劳动改造。铁头的大舅，一个驾机起义的军官，眼睛开始出问题。大舅的女朋友朱英，因为不愿意陪领导跳舞，并对跳舞这一“政治活动”表达不满，被迫从文工团 复原，进工厂当了工人，不久又被抓进监狱。不久，铁头的爸爸被大树砸中了头部，死去了。
1958年，毛泽东发起了“除四害”活动，全民上街消灭四害，包括后来被认为是益鸟的麻雀。
1958年，因为社会主义改造基本完成，和第一个五年计划的顺利实现，党和毛泽东开始急于求成。各地成立人民公社和大食堂，全国开展大跃进和大炼钢铁运 动，准备十五年内超过英国。铁头的妈妈树娟为了支持农业生产，去下乡劳动，铁头一个人在家里，由姥姥，大舅，邻居奶奶，和林大龙的同事李国栋照顾。国栋因 为在反右的时候写了揭发大龙的材料，间接导致他的死亡，所以一直心怀愧疚，对铁头母子照顾的无微不至。
1961年，因为工业农业上的冒进，以及中苏交恶，导致了了三年困难时期（当时叫做三年自然灾害）。这个错误在62年的七千人大会被纠正，刘少奇做了报 告，说困难的原因是三分天灾，七分人祸。毛主席退居二线，生产得到发展，大家终于可以在过年的时候吃上饺子。这时候李国栋叔叔已经和铁头的妈妈结婚，但是 因为工作劳累，长时间的营养不良，，李叔叔肝病发作，在过年以后不久就死去了。
60年代上，铁头的妈妈为了铁头的生活和前途，嫁给了一个军队的老干部。铁头不喜欢在继父家的生活，但是为了能和妈妈在一起，他留了下来，并且向从前的邻居玩伴描述他在新家的幸福生活。
1966年，毛泽东为了防止资本主义复辟，打击“走资本主义道路的当权派”，发动了文化大革命。铁头所在的学校和其它所有学校一起，开始停课闹革命，把校 长抓起来批斗，剪掉了她的头发。铁头的继父感觉到了风暴的来临，要求和铁头妈妈离婚，并把一些给铁头母子和他自己儿子的存款交给她保管。
1966年，大字报贴到了铁头的家，继父终于被抓去批斗，铁头妈妈为了保护继父也被抓走，只有铁头一个人被痛打一顿后躺在地上，看着挂在树上已经破烂了的蓝风筝。
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从中华人民共和国成立到1976年，我党发动了很多的“运动”。这些运动，只有文化大革命在官方文件中被正式的，全面的否定。1966年以前的那些运动， 因为各种各样阻力的存在，虽然党内很多人在1978年以后努力纠正，但是运动本身并未完全否定。比如反右运动，在十一届三中全会上承认了反右运动的严重扩 大化，并且平反了五十万右派中的绝大部分。至今，只有不到1000个右派未被平反，但反右运动本身的结论未被进一步纠正。就连已经被否定的文化大革命，在 80年代初的伤痕文学之后，也逐渐的变成了禁区。这就让中国的导演陷入了一个困境：任何创作都需要一个思想和文化的基础，但是建国60周年了，有三十年的 历史不可以提及，让他们怎么拍出好作品？
《蓝风筝》，是田壮壮迄今为止最好的片子。平实的叙述，暗淡的摄影，看似不慌不忙，但是跨度了铁头从出生到长大的13个年头。电影里几乎每一个物件和情 节，都紧扣铁头成长的那个时代背景。最明显的是那个飞起来落下去，又飞起来再落下去的蓝风筝。此外还有那个掉了头的陶瓷马，当作红盖头的那块红布，两次停 电，还有大舅眼中越来越暗的光线。电影在继父被红卫兵抓走那一刻嘎然而止，田壮壮不愿意为了一个可以通过的剧本而写出一个大团圆的结局。他为此付出了十年 的代价，我们得到了一部好电影。
如果说《蓝风筝》有什么缺陷，我觉得电影本来是以铁头母子的感情作为主线的，铁头唱的乌鸦歌，朱英在舞台上和张丰毅的那段表演，还有其它的很多母子之间的 细节，都可以看出这一点。但是因为铁头成长的时代背景，以及其他身边的人的悲欢离合，这一副线实在太过强大，把本来应该更突出的主线给遮住了。还有李雪健 对吕丽萍表达感情的那一段，对话和表演稍显做作。
所以在我眼里，《蓝风筝》还是比《霸王别姬》稍差。《霸王别姬》是真正做到了雅俗共赏，“曲高而和者众”，我们不应该因为陈凯歌趋于平庸而否定它。
还有很多人说《活着》是张艺谋的代表作，我觉得根本不是。张艺谋的长处在于对光影色彩的控制，他前期拍的那些电影才更体现了他的特点，活着只是因为有了一部好小说。
不过在霸王别姬，活着，蓝风筝，这一个中国第五代导演的高峰之后，中国再没有导演能超越他们，包括他们自己。
如果有一天，中国那些不能提及的年代全部解禁，我相信会有无数的好作品拍出来，写出来。现在，我希望有更多海内外的资金可以资助导演们去独立的拍电影，哪 怕电影不能通过，哪怕电影只能在海外上映，只要导演们可以衣食无忧。为了进入内地的电影院赚几个钱，而把自己的思想剪得七零八落，不值。
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